Changement de programme

Le cycle « Washing Majazzz » avait déjà secoué les Plages Electroniques (Cannes), le festival Crossover (Nice), le Social Club (Paris) ou encore La Marquise (Lyon).

Ça n’était que le prélavage :
Après plusieurs mois de studio, Hervé Gandolfo, Fred Faupin et Antoine Cabal, les trois producteurs à l’origine de cette étrange machine ont rechargé le tambour en linge sale et… se sont rebaptisés Washing Machines.

Une façon pour le trio azuréen d’affirmer le passage à un nouveau programme, celui de Wash da politics, nouvel EP 6 titres qui rince les tympans à grands coups de boucles électro funk saturées d’agents disco-psychédéliques.
A quelques semaines de certaines échéances électorales, le titre éponyme porte le parfum de notre époque, ballottée entre rotatives électro et mélodies frivoles, évoquant tout à la fois, l’urgence et la légèreté de la génération Y.

Séquenceurs, claviers et machines bien en place, nos trois blanchisseurs jouent et réinterprètent l’intégralité des morceaux en live, laissant une place de choix à l’improvisation et à l’émotion. Ne vous y trompez pas :
Washing Machines est un véritable électro live band à découvrir sur scène.

Prêts pour l’essorage ?

L’Ancolie est une fleur vivace qui pousse dans le jardin où dort la mélancolie – Dans la nature canadienne, à Morin Heights, c’est toujours la rouge et la jaune que l’on rencontre…Et c’est à Morin Heights que cet album a germé dans la tête de Fredda en aout 2010, comme une ode aux paysages, à la lumière, une errance mélancolique.

2010 avait été aussi l’année des rencontres. D’abord Marianne Dissard, artiste française originale installée a Tucson avec qui elle co‐écrit «Morin Heights» et un autre titre, «Journal Intime». Puis Yvan Hio, complice sur le précédent album, à qui elle demande une chanson contemplative «Fleur d’ennui». Enfin, Bastien Lallemant dont elle aime les ambiances sombres et délicates, a qui elle confie l’écriture d’une chanson, mais avec une simple contrainte, qu’elle se nomme «l’ancolie».

Un temps aussi où l’on voit Fredda jouer de bars en lieux atypiques (les siestes acoustiques de Bastien), jusqu’au MOMA (Museum of Modern Art of New York). Le son se forge, son univers se dessine : blues acoustique, folk cabossé, chanson easy et singulières.

Et c’est à la maison-studio, accompagnée des amis musiciens, Mocke (Holden), Stephen Harrison (Sons of desert), Jacques Tellitocci et Pascal Parisot que Jean‐Baptiste Brunhes, aux manettes, saura capter ces moments de musique impromptus.

Reste au réalisateur Alain Cluzeau (Studio ACOUSTI), à révéler cette histoire au son si joliment naturel.

L’Ancolie. Un album simple, élégant, d’un charme qu’on croit désuet mais qui est avant tout celui d’une femme sûre de son goût romantique. On y trouve des musiques qui tournent dans la tête à la manière d’un «Train song» de Vashti Bunyan ; des chansons dans lesquelles comme le dit Tom Waits : « le temps n’est pas une ligne droite, ni une route où vous ne cessez de vous éloigner des choses… ».

Fredda est l’auteur de deux albums, son premier «Toutes mes aventures» est sorti en 2007 en France en autoproduction, en Europe et aux USA avec le label allemand Le Pop Musik. Le deuxième opus «Marshmallow Paradise» est sorti en 2009 chez Microsillon et en partenariat avec le festival les Zéphémères.

Egalement chanteuse de l’excellent projet de reprises sixties «Radiomatic» en duo avec Pascal Parisot. Elle est aussi lauréate du 3ème concours du «Printemps des Poètes» 2011, présidé par Matthieu Chédid.

Sortie de l’album l’ancolie le 23 avril 2012

A la manière d’un Danger Mouse ou d’un Mark Ronson, LENOX s’entoure de voix d’horizons divers et variées.

Un album à déguster le 30 avril 2012.

EP disponible ici

NAMELESS, c’est l’histoire de quatre amis qui partagent la même passion de la musique.

C’est ainsi qu’en 2003, ils donnent leur premier concert au lycée. Date imprévue et pas encore de nom.. le speaker les nomme NAMELESS.

Les compositions s’écrivent, le nom reste, et le groupe signe la même année la B.O de l’émission de Canal + « 60 jours, 60 nuits » et le single apparaît alors dans le top 50 français.

S’en suivent plus de 300 concerts à travers toute la France entre 2004 et 2009, dont plusieurs premières parties prestigieuses (Mademoiselle K, Jean-Louis Aubert, The Fratellis, Sinclair…) ainsi qu’un premier album, « Genetically Modified » (Dag Prod/Warner) en 2009.

En septembre 2010, fort d’une indéniable expérience scénique et d’une nouvelle maturité, le groupe retourne en studio pour la préparation d’un nouvel EP. Fans de David Bowie et de Supertramp, le groupe se plonge alors dans les synthés vintage et les sons analogiques, se met en danger et se réinvente.

A la production léchée et élégante, cet opus est entièrement autoproduit. NAMELESS y livre 4 titres forts et efficaces, mélange d’influences eighties et de mélodies imparables. Il dégage une énergie taillée pour la scène et respire l’hédonisme à coups d’hymnes pop.

Cette sortie crée un véritable engouement, aussi bien public que médiatique: compilation Kitsuné, passage TV Taratata, synchronisation dans Bref/Canal +, clip sur les Inrocks.com, Msn.fr, Snatch-mag.com, sélection septembre au concours Inrocks Lab, passage radio Le Mouv’, etc.

Ces quatre dandys parisiens distillent une pop-rock indé teintée d’électro qui va vous faire bouger le popotin jusqu’au bout de la nuit

Angelina Disponible sur Kitsune parisien II

Pour écouter le single « Cassidy » cliquez ici :  http://official.fm/tracks/303630

Fortify Your Innocence

Belle révélation printanière, le jeune quintet parisien Erevan Tusk publie un premier album gorgé de mélodies étincelantes et généreuses. Harmonies vocales, guitares et arrangements élégants marquent Fortify Your Innocence du sceau du classicisme pop, en parfait équilibre entre l’écriture fédératrice de R.E.M, le romantisme des Smiths et l’énergie sophistiquée de The National. Deux voix, deux plumes, cinq musiciens réunis autour de chansons à la candeur émouvante.

Erevan Tusk : Alex (batterie, chœurs), Jim (guitare folk, chant), Nico (basse, chœurs),  Pacôme (guitare électrique, chant, clavier, ukulélé), Pierre (guitare électrique, chœurs)

Erevan Tusk naît en 2008, dans la foulée d’une amitié musicale :  Jim est à la tête du groupe folk Starboard Silent Side et Pacôme  préside aux destinées folktronica de Rrose Tacet. Chacun apprécie le travail de l’autre. Les deux amis répètent pour le plaisir, sans autre ambition que d’écrire des chansons immédiates. Il se passe quelque chose, une entente inédite que Pacôme et Jim vont symboliser d’une manière peu banale au moment de baptiser leur projet commun : chacun amène un mot pour former le nom du groupe. Erevan (capitale de l’Arménie) et Tusk («défense», en anglais) s’associent librement en un collage poétique et mystérieux. Car d’évidence, il n’est question ni d’Arménie ni d’éléphants dans les chansons du groupe, qui devient vite quintet.

UN PARCOURS RAPIDE

En juin 2009, les cinq Erevan Tusk enregistrent quelques maquettes pour préparer une résidence à Viry-Châtillon, à l’issue de laquelle ils donnent leur premier concert. Nous sommes en septembre 2009, c’est le deuxième acte de naissance du groupe, le début d’une réelle ambition. Le talent d’Erevan Tusk est rapidement salué : finaliste de Paris Jeunes Talents en 2010, le groupe est lauréat, la même année, du festival Désin’VOLT, organisé par les studios SMOM. A la clé, un an de répétitions gratuites dans les studios et plus encore : séduit par des chansons efficaces et limpides, Vincent Cotte, le directeur des studios, propose au quintet d’enregistrer son album sur place. Entre avril et septembre 2011, Erevan Tusk passe plus de cinq semaines à peaufiner les titres de son premier album. Un luxe qui s’entend au fil des 48 minutes de ce premier essai brillant, qui tient en beauté les promesses de Sheen, EP inaugural publié en novembre 2011.

UN CLASSICISME POP

Mixé par Antoine Gaillet (M83, Yeti Lane, Mademoiselle K) qui suit le groupe depuis ses débuts, Fortify Your Innocence conjugue efficacité et délicatesse. Son titre est à la fois un impératif, un conseil d’ami et un indice sur la nature des chansons d’Erevan Tusk : il faut préserver et protéger son innocence, lui donner force et crédibilité. Pour cela, ne pas craindre le romantisme et l’onirisme. Ils irriguent douze chansons qui sont autant de tubes potentiels : Cassidy trouve une belle ampleur entre une rythmique imparable, des guitares élégantes et des chœurs enveloppants ; la tension nerveuse de Frosbitten et In Your Shadow convoque le souvenir du R.E.M d’autrefois ; la sublime Phrasal Show évoque les Beach Boys à délicats coups de guitare rythmique, percussions et harmonies vocales célestes ; Truth Or Dare conjugue efficacité rock et sophistication d’une production bigger than life. Au fil du disque, au détour d’un couplet, des surprises : des percussions tintinnabulantes sur Kebnekaise, des cordes romantiques sur Mammoths, des refrains qui élèvent.

LES COUSINAGES

On peut aussi cerner la personnalité d’Erevan Tusk avec une série de vidéos postées sur Internet, une collection de reprises bien senties. Deux voix, deux guitares, une rythmique de fortune et un harmonica transforment Sleep The Clock Around de Belle & Sebastian en joyau folk ; saisie sous les arbres dans un parc, la merveilleuse Lakes Of Canada de The Innocence Mission trouve l’équilibre parfait entre des harmonies vocales aériennes et guitares terriennes. Au tableau de chasse du groupe, Lust For Life de Girls, Some Things Last A Long Time de Daniel Johnston, Don’t Let It Bring You Down de Neil Young ou The King Of Carrot Flowers de Neutral Milk Hotel dessinent la cartographie sensible d’une pop personnelle et intemporelle.

http://www.facebook.com/erevantusk

DAFUNIKS SERA EN CONCERT @ LA MAROQUINERIE LE 7 AVRIL !

« Si vous aimez le hip-hop, la soul et le son de la motown, vous allez être servis ! JustMike et DJ Nyber avaient déjà pas mal d’expériences dans ces domaines musicaux avant de se rencontrer il y a quelques années et de fonder Dafuniks. Les trois danois créent un son funky à souhait, tissé de vibes soul, faisant se côtoyer instruments live, breakbeats & samples. Leur introuvable et entêtant morceau « All I Want » avait déchaîné les passions sur Novaplanet.com !: leur 1er EP sort bientôt. En attendant, venez les écouter en sur la scène de la Bellevilloise ! » RADIO NOVA – Ruddy

DAFUNIKS voit le jour au Danemark et prend forme lors d’un concert à Copenhague en novembre 2008.

Depuis le groupe a  su capter l’attention de beaucoup de monde sur la scène internationale.

Le groupe arrive en France en mai 2009 pour un concert mémorable organisé par RADIO NOVA (Nuit Zébrée) qui jouait déjà depuis quelques mois  en playlist  le titre « All I Want Featuring Elias »

Mais DAFUNIKS ce n’est pas seulement un groupe de copains liés par la musique et leur amour de la galette vinyle c’est aussi et  surtout un groupe de live puissant, un véritable « FULL LIVE BAND » à l’image d’un BEAT ASSAILLANT par exemple.

Leur live chaleureux est basé sur un mix de samples, de break beats auxquels s’ajoutent des voix chaudes soul-hip-hop et un groupe au complet : Justmike (producer), DJ Nyber (turntables), Christian Jespersen (drums), Thomas Cox (bass),Tue Damskov (guitar).

La rencontre en 2010 avec le label UNDERDOG RECORDS (Flox, Filewile, Fanga, Molecule, Booster, Da Brasilians, Dajla…) sonne le début d’une collaboration menant à la sortie de cet album « ENTER THE SIDESHOW GROOVE », trois ans après leurs premiers pas en France.

DAFUNIKS c’est avant tout une identité composite ou se mélangent phrasés HIP-HOP-SOUL et arrangements funky sur des mélodies pop/soul.

Rentrez dans la transe-groove infernale de ce groupe Danois détonnant et sans égal.

A ce même moment JUST MIKE (OF DAFUNIKS) fait  un remix d’un titre de WAX TAILOR « This Train » pour le magazine TRAX.

Ce remix marque véritablement l’arrivée des DAFUNIKS en France et assoit leur légitimité sur la scène soul-hip-hop hexagonale. Le nom commence alors à se diffuser dans la petite famille des « groovers » parisiens devenant en peu de temps une référence incontournable.

Fort de cette nouvelle stature, le magasin CITADIUM et  la maison de disque WAGRAM décident alors de compiler le titre « HELLO I LOVE YOU » sur leurs compilations respectives : MIMOBOT et SAINT GERMAIN DES PRES.

Le groupe continue alors de se faire valoir sur la scène internationale en multipliant les rencontres et collaborations :

Pato Siebenhaar (DK)

Barbara Moleko (DK)

Joseph, Kuku and Al Agami (DK)

Elias (USA)

Mattic (FR),

Astrid Engberg (DK)

Pigeon John (USA)

Dj Noize (DK)

DAFUNIKS c’est la fusion ultime entre les bons sons funky « des familles », la soul musique la plus envoutante et le hip-hop le plus intrusif.Les cinq musiciens venant d’horizons très différents se sont unis autour de leur passion commune pour la musique noire américaine, pour le vinyl , et  leur amour pour le hip-hop  pour livrer un album puissant et novateur.

PARLEZ-VOUS ANGLAIS?
Cʼest le projet solo de Matthieu «Brice» Brismontier, expatrié parisien désirant mélanger tous les styles musicaux qui lui tenaient à coeur afin de les regrouper dans un think tank dʼinspiration Electro Rock Post Disco Rétro Cosmique dont les maîtres mots seraient : simplicité électronique, efficacité mélodique et groove analogique…
Après la sortie dʼun premier EP « Pronounce : Par-Ley-Vu-En-Gley » sur le label FTW, PARLEZ- VOUS ANGLAIS? enchaîne en réalisant 2 clips dans lʼart du «do it yourself». Le projet se fait alors remarquer par quelques blogs, notamment grâce à une reprise Disco synthétique du classique Et si tu nʼexistais pas de Joe Dassin et un remix de Lisztomania (Phoenix).

Le groupe PARLEZ-VOUS ANGLAIS? & THE FRENCH MANUCURE se forme alors et après quelques concerts (Espace B, International, OPA…) se fait repérer par SFR Jeunes Talents pour jouer au Printemps de Bourges 2011!
Le nouvel EP « Sunglasses & Shirts» (FTW), mixé dans les célèbres Studios de la Seine à Paris, est un mélange de riffs simples et accrocheurs posés sur des nappes de synthés à lʼesthétique eighties. Il sera dispo en digital à partir 1er mars.
Les influences façonnant le projet rappellent certains artistes du label DFA (LCD Soundsystem, The Rapture…), alors que dʼautres morceaux bifurquent plus vers un Electro Rock proche de We Have Band, auxquels on ajouterait une touche disco empruntée à Who Made Who, sans oublier quelques analogies à certains groupes de rock progressif…
Lorsquʼon grandit dans les années 90, on en sort forcément imprégné de plusieurs dizaines dʼannées de révolutions musicales en tous genres, et PARLEZ-VOUS ANGLAIS?, cʼest un peu la recette de ce mélange improbable.

Contact / booking :
Matthieu Brismontier – 06 50 49 60 65 – contact@parlezvousanglais.fr parlezvousanglais.fr
Contact label :
Anthony Audebert (FTW) – 06 64 21 07 20 – contact@fuckthatworld.com fuckthatworld.com

A cette même date Studio Paradise sera en concert au Nouveau Casino à 20h.
Nouveau Casino : 109 rue Oberkampf, 75011 Paris
Locations : Fnac, Carrefour, Géant, Virgin Megastore, Leclerc, Auchan, agences et points de vente habituels. www.fnac.com – www.ticketnet.fr – www.myticket.fr – www.tsprod.com

Contacts :
Management : loic.dumoulin.richet@gmail.com – 06 88 34 34 42
Booking : Lionel Bidabe – l.bidabe@tsprod.com – 06 13 06 89 00
Promotion : Agence Waaa
Web : judith@waaa.fr – 06 24 88 56 59
Presse & Radio : tanguy@waaa.fr – 06 10 26 56 80

Poussons les murs et les horizons et rayons les etiquettes, Woodini n’en a que faire. Enfant du HipHop nourri aux samples en tous genres, il nous livre ici un disque au format court, six titres frais comme une paire de Dunk «Curry».
Sur les traces d’un Flying Lotus ou d’un SBTRKT, Woodini percoit la musique comme des sables mouvants ou l’immobilisme devance la mort artistique.
De «Purple Lady», premier extrait aux accents de HipHop électronisé à «WetWall» et ses voix syncopées à la «Mount Kimbie», Woodini expérimente, revêt les immeubles d’écorces et transforme les câbles en racines.
Nous voici plongés dans un bain de couleurs qui ouvre la voie à un premier album à paraître printemps 2012.

En écoute dans le waalkman « Baby Eve » [audio:http://www.waaa.fr/wp-content/uploads/2011/10/02_Baby_Eve.mp3]

Sortie du 4e album de SYRANO le 26 mars / Concert au café de la Danse le 3 avril 2012